À propos de la table ronde
La série de conférences associée à l’exposition Vice, vertu, désir, folie : trois siècles de chefs-d’œuvre flamands a été conçue en collaboration avec Itay Sapir, professeur d’histoire de l’art à l’Université du Québec à Montréal.
À propos des panélistes
Chloé M. Pelletier est conservatrice de l’art européen (avant 1800) au MBAM. Originaire du Texas, elle a travaillé au sein d’universités et de grandes institutions muséales, principalement aux États-Unis, dont la National Gallery of Art de Washington (D. C.) et l’Art Institute of Chicago. Avant son arrivée au MBAM, elle occupait le poste de conservatrice associée au service des peintures et des sculptures européennes de l’Art Institute of Chicago. Elle a entre autres collaboré à des expositions consacrées à la sculpture d’Antonio Canova et de Camille Claudel, et a récemment assuré le commissariat de la présentation Mise en lumière : les artistes femmes dans la collection d’art européen ancien au MBAM. Pelletier est une spécialiste de la Renaissance italienne. Elle détient une maîtrise et un doctorat de la University of Chicago, où elle s’est aussi intéressée aux études environnementales et à l’art des débuts du monde atlantique moderne. Ses articles et essais ont notamment été publiés dans les catalogues des expositions Camille Claudel (Art Institute of Chicago et Getty Museum) et Ornament and Illusion: Carlo Crivelli of Venice (Isabella Stewart Gardner Museum) ainsi que dans la revue postmedieval.
Itay Sapir est depuis 2012 professeur d’histoire de l’art à l’Université du Québec à Montréal (UQAM), spécialiste de l’art européen du XVe au XVIIe siècle. Ses nombreuses publications portent sur des artistes tels que Caravage, Claude Lorrain, Nicolas Poussin et Jusepe de Ribera, ainsi que sur les liens entre la peinture d’un côté et la philosophie, la science et la politique de l’autre. Itay publie également souvent dans les revues culturelles québécoises, notamment des recensions d'expositions.
Denis Ribouillault est professeur titulaire d'histoire de l'art de la première modernité à l'Université de Montréal. Ses recherches portent sur l'art et la culture européenne de la période moderne (XVe-XVIIIe siècles; Italie et Europe du Nord), en particulier l'art du paysage et des jardins, ainsi que sur l'intersection entre art, science et littérature. Il a notamment été pensionnaire de la Villa I Tatti (Harvard), de la Villa Médicis / Académie de France à Rome et de l'Institut Dumbarton Oaks à Washington D.C. (Harvard). En 2024, il a été invité à tenir la chaire Panofsky au Zentralinstitut für Kunstgeschichte de Munich et la chaire Montaigne à l'Université de Bordeaux. Parmi ses nombreuses publications, on peut citer les ouvrages récents The Villa Barbaro at Maser: Science, Philosophy and the Family in Venetian Renaissance Art (Harvey Miller, 2023) et Gardens and Academies in Early Modern Italy and Beyond (Brill, 2024).
Chriscinda Henry est professeure agrégée d’histoire de l’art à l’Université McGill. Spécialiste de l’art de la Renaissance en Europe, tout particulièrement à Venise et en Italie du Nord, elle est l’auteure de Playful Pictures: Art, Leisure, and Entertainment in the Venetian Renaissance Home (Penn State University Press, 2022) et codirectrice de Music and Visual Culture in Renaissance Italy (Routledge, 2023). Elle s’est intéressée précédemment aux courtisanes de la Renaissance italienne en tant que faiseuses de tendances, médiatrices culturelles et figures sociales liminales; à la culture visuelle des chanteurs de rue aux Pays-Bas et en Italie; et à la popularité du genre pastoral dans les arts, la musique et le théâtre de la fin du XVe siècle et du début du XVIe siècle en Italie du Nord. Elle prépare actuellement un livre sur l’histoire culturelle de ce virtuose comique qu’est le bouffon dans l’Italie de la Renaissance ainsi qu’un article sur l'histoire du collectionnement, plus particulièrement sur l’apparition des salons de musique spécialisés au XVIe siècle, à Venise.
INFORMATIONS COMPLÉMENTAIRES
Lieu : À l’auditorium Maxwell-Cummings, 1379-A, rue Sherbrooke Ouest
Modalités de réservation : Les sièges sont réservés jusqu’à l’heure du début de l’activité. Une fois l’activité débutée, les sièges inoccupés seront offerts aux personnes présentes selon l’ordre d’arrivée.
